Il ne faut pas sous-estimer la capacité de Jordan Peele à utiliser les ressources et les souvenirs de la culture pop pour créer des histoires complexes et puissantes. Son dernier film d'horreur, qui s'aventure également dans les domaines de la science-fiction et même du western, esquisse un discours passionnant tout en consacrant son statut de réalisateur du moment par un travail spectaculaire de fabrication d'images et de séquences. Et maintenant, Nope peut être vu en streaming su myCanal.
Dans ce film, une famille possédant un ranch spécialisé dans l'entraînement des chevaux pour les tournages de films est frappée par un drame puis par une menace. Un objet étrange est observé dans le ciel, et il apparaît en même temps que des phénomènes inexplicables commencent à se produire. Daniel Kaluuya et Keke Palmer, le duo principal de frères, prennent la décision d'essayer de capturer des images de ce phénomène pour les vendre et les sortir de leurs difficultés financières.
Il y a plusieurs approches par lesquelles ce film de Peele peut être abordé, car sa richesse en termes de thèmes est telle qu'elles sont phénoménalement liées à travers le scénario. Le prologue initial est déconcertant, il nous emmène dans la production ratée d'une sitcom où l'un des acteurs singes a provoqué un désastre sur le plateau de tournage. Là, Nope met en garde contre la tentative d'apprivoiser la nature sauvage et, surtout, de tenter de l'exploiter pour son propre bénéfice.
Il y a aussi beaucoup d'idées à extraire sur l'exploitation et le spectacle. Ce qui est particulièrement intéressant dans un film dont le rendu visuel est impressionnant et de grande envergure, très inspiré par la manière dont Steven Spielberg a tourné des films comme Rencontres du troisième type ou Les Dents de la Mer (ce que ce dernier a fait avec l'eau, Nope le fait avec le ciel). Peele s'impose comme un conteur d'intrigues et comme un créateur d'images avec un film étonnant à regarder, avec des références allant des classiques fantastiques à l'anime ou au western dans sa dernière ligne droite.
Les visuels jouent un rôle crucial, notamment à travers le personnage de Steven Yeun et son parc d'attraction attenant. Cela semble la partie la plus étrangère du film, mais laisse des moments comme quand il raconte le traumatisme qui l'a hanté tout au long de son enfance à travers un sketch qui en a été fait sur SNL.
Ce ne sont là que quelques-unes des idées riches qui affluent dans le fond du film, qui ne fait que gagner avec le temps et avec les critiques également. Non seulement Peele réalise l'un des films de monstres les plus impressionnants de ces dernières années, avec un design unique, mais il démontre une fois de plus qu'il décortique le moment que nous vivons comme personne d'autre à travers des propositions différentes de celles proposées par d'autres cinéastes. Son audacieux mélange de tons, où l'humour joue aussi un rôle, va désormais de pair avec l'ambition d'un grand cinéaste dont les films sont déjà des événements à eux-mêmes.
Cet article a été écrit en collaboration avec nos collègues d'Espinof